9·18这天，在巨大的悲鸣中，一个民族惨痛的记忆拂尘。
在这个和平年代，提醒我们牢记历史的，除了防空警报，还有荧幕上的影视作品。
然而，原本应当严肃对待的抗日题材，不知从何时起也开始了暗潮汹涌。
手撕鬼子，裤裆藏雷，八百里狙人，饿得前胸贴后背却能背着斤炸药英勇杀敌……
原本深耕现实主义的现代剧，却无端披了一层奇幻热血的外衣。
如此这般依旧不够有新意。
有的抗日剧早已超出现实，飞天遁地，刀枪不入，让子弹转弯，用绣花针杀人于无形。
主人公们的特技加在一起，完全可以谱写一部中国版的《复仇者联盟》。
真实的历史是怎样残酷，这些作品就有多么可笑。凭借这股异军突起，还诞生了一个新的剧种——“抗日神剧”。
让人尴尬的是，日本为此出了一本名为《抗日神剧读本：出乎意料的反日·爱国喜剧》的书。
书中详细盘点了“抗日神剧”中出现的文化、历史方面的错误，细微到妆发、衣着、时间、名字……这样一本书在我们看来，无疑是巨大的讽刺，让人笑不出来。
好在，广电总局公布了一则关于《中共国家新闻出版广电总局党组关于巡视整改情况的通报》，对这些神剧进行整治，在剧情、人设等方面都进行了规范。
于是，一批高质量的抗日剧诞生了，譬如我们熟知的《亮剑》，豆瓣评分9.3。
《我的团长我的团》，豆瓣评分9.4，至今仍在“神剧”（没有贬义）之列。
还有横跨清末到民国抗日时期的《闯关东》，编剧高满堂，本身就是一块“活字招牌”。
虽说全靠同行衬托，但剧集的自身素质确实过硬。
而在建国70周年来临之际，又有一部献礼剧有望跻身“神剧”之列，同样出自《闯关东》的编剧高满堂之手——
《老酒馆》
导演刘江，主演陈宝国，和高满堂都是老相识。
前者合作过家庭伦理剧《满堂爹娘》，后者更甚，在高满堂“老”字系列的前两部《老农民》《老中医》都担当过主角。
《老酒馆》的诞生自然轻车熟路，一经播出便在三网收视排名第一。
高满堂说，这部《老酒馆》就是自己父辈的故事，而自己从小就听着酒馆的故事长大。
“我虽然没看到他的酒馆是什么模样，但是这几十年当中，他不断地描述着老酒馆里的故事和他的为人处世。这个酒馆的模样其实早就在我的心中存在，而且是光芒四射的。”
曾经的岁月流淌之下，高满堂打磨出的《老酒馆》，写满了不为人知的小人物，却又个个饱满鲜活。
他们不是什么战斗英雄，却满怀着爱国的热情。从小人物身上，我们看到了普通百姓的血性，和他们眼里的“家国情怀”。
一开场，就足够出人意料。
故事发生在—年的东北，闯过关东的陈怀海（陈宝国饰）带着一帮兄弟来到大连，打算在好汉街盘下一间铺子开个酒馆。
谁曾想，前脚踏进好汉街，怀里用命换来的沙金就被人惦记上了。
推开铺子的门，屋里豁然躺着位老大爷的“尸体”一动不动。
不愧是见惯了大场面的陈怀海，立马看出端倪，既然有人想来讹钱，那不妨见招拆招。
等到半夜，“尸体”自己醒了，陈怀海索性将人绑了塞进麻袋，以一招喊记者围观“热水煮活人”轻松化解困境。
自此，老酒馆在好汉街立住了脚，陈怀海也成为了陈掌柜。凭着酒甜菜香掌柜仁厚，不多时日就热闹起来。
各色人等在这里汇聚，有富的贵的，也有穷的酸的，老酒馆像是一位老朋友，等着新老酒客吐露心声，放下自己的故事。
《老酒馆》的时间线非常简单，空间上并无太大变换，但却以简单取胜，以不变应万变。
以往的抗日剧，大多以主角为核心，配角绕着主角打转，性格也较扁平化。
但高满堂对人物的塑造可谓是费尽心神，在这个小小的空间里，即使是出场次数不多的人物也能让人印象深刻。
剧中有一位叫做“老二两”（牛犇饰）的老人，无亲无故，孤身一人住在破落的草棚里，靠着做点零活谋生。
老二两老了，走路也颤颤巍巍，没人知道他叫什么，只知道他每次来只要二两酒，有客来他就起身绝不占座。
打酒的三爷看他可怜多打了三钱，临走，老二两躬身道谢，却把多余的酒钱垫在了杯子底下。
老二两虽谦卑到尘埃里，却在酒客口不择言坏了规矩的时候装醉怼人：“不能坏了规矩，破坏规矩的事我不干。”这也是他一生坚持的信条。
一天雨夜，酒馆没客，掌柜的原打算提早关门，却等来了许久未见的老二两。酒馆的众人倏忽都涌过来，说来时不觉得，一不来总觉得酒馆少点什么。
还是二两酒，还是老地方，陈掌柜偷偷喊伙计把钟调慢了半个钟头，帮老二两喊了马车，就想让这位老酒客舒舒服服地回去。
然而，关店时间一到，只喝了半个钟头的老二两起身告辞，连马车也不愿意坐。
陈掌柜拉着他的手说若是愿意，他可以派人把酒送到家里，但老二两却说还是来这酒馆喝有滋味。
说完，他披上斗篷迈步走进了雨里。
陈掌柜看着他蹒跚的背影眼里含泪，念叨着老二两哪是想喝酒啊，他就是想我们了。
后来，老二两再也没有来过，他剩下的一两酒被陈掌柜摆在架子上存着，每个人心里也都跟着留了一个念想，他可能明天来，也可能永远都不来了。
单单这样台词不超过五句的角色，高满堂就刻画得如此精心，更别说形象更加丰富的其他人物。
像是专偷日本铺子的神偷金小手，惹得日本人出了高得吓人的悬赏令捉拿他。
硬汉“老北风”，拧掉了六个日本鬼子的脑袋，大腿中了枪躲在酱缸里投奔陈怀海，又因为不想连累他几欲寻死。
兵匪马旅长，性子暴戾喜欢饺子，陈怀海敬他杀过敌愿意藏着他，却发现他是个瘾君子一气之下骂他是个废人。而马旅长被骂醒后重返战场拼了命杀敌，最后送来一顶带血的帽子。
陈掌柜像是一条纽带，所有人都因为他产生了联系，小小的酒馆，每一口酒，都饱含着浓郁的人情味。
所谓主角的作用并不是压制，而是进一步渲染整部剧的主基调，并使其他的人物形象更加生动。
更进一步来说，陈怀海不是抗日英雄，只是个小人物，却让人在平凡中看见了不平凡。
他愿意为了心中的大义舍弃性命，却在每次危难关头，都会对兄弟们说，这是我自己的事，也是我自己的选择，你们不愿可以拿了自己的沙金离开，若有命在，我们日后见了还是兄弟。
心怀大义，却绝不用大义绑架他人，这种清醒也使陈怀海的形象从一开始就立住了。
他这一辈子，对客人心软，对朋友心软，做了错事肯原谅，对方不客气也好好招待。
老酒馆里藏过不少人，每一个都是英勇抗日的英雄人物，而陈怀海自己也不是个怂人。
他明知谷三妹是地下党还愿意娶她，明知敌人毫无人性还是愿意自己的女儿小棉袄去当通讯员……
可他的刚，明明又饱含着柔情。因为任务失败痛失爱女，他坐在院子里听了小棉袄枪决时的那声枪响几欲倒地，却还是硬撑着发誓此后再不会掉一滴泪。
就连陈宝国自己都说，陈怀海是一个完美的人物，自己有幸能饰演这个角色。
不过，这部剧的豆瓣评分到目前为止为7.8分，与开播之初的8.2相比略有下滑。
思索原因，无非成也选角，败也选角。
对于《老酒馆》而言，老戏骨们的演技绝对是格外出挑的一项，就拿巩汉林饰演的杜先生来说，但凡他一开口弹幕里便是一片赞誉。
杜先生的评书说的那叫一个抑扬顿挫，妙趣横生，一拍醒木就提满了精气神，早年间老先生的味道十足。
相比诸多的老戏骨，年轻演员的演技就会显得稚嫩一些，有时难免用力过猛而显得唐突。
每当冲突发生时，演员的情绪需要瞬间拉满。即使剧情的转折着墨不多，老演员也能准确传达人物的情感，年轻演员却明显跟不上节奏。
像是原本与陈家孩子是发小的日本姑娘成了特务，甚至害死了小棉袄。
这种转变之下，她的内心是否经历了煎熬，又缘何黑化至此，观众一概不知，更不用说通过表情来展现内心的情感。
此外在剧情上，观众们或许熟悉了以往抗日剧热烈紧凑的打鬼子剧情，此番《老酒馆》着实不够激烈。
甚至编剧为了丰富人物，写了不少陈掌柜谈恋爱的剧情，致使一些观众认为主题跑偏。
但仔细想想，这部电视剧叫《老酒馆》，而不是《老抗日》也还算合理，换种清淡的口味，众口难调也在所难免。
有人说，《老酒馆》是民国版的《深夜食堂》，其实《老酒馆》的味道反而更醇厚一些。
除了对人情的渲染能够与《深夜食堂》媲美外，他所在的时代背景，所传达的时代意义，都远比《深夜食堂》深远，格局和框架也更加宏大。
陈怀海经营的老酒馆，像是中国几千年来酒文化的一个缩影，老酒馆所倚仗的从来不是某一样食物，他的根在于酒和人。
来来往往的酒客不只冲着酒，还冲着买酒的人，酒是粮食精，三杯两盏下肚，什么心事都摆在了桌上。
中国人喝酒，不只是因为酒好喝，还因为它是一把打开心灵的钥匙。
陌生人喝了能称兄道弟，有嫌隙的人喝了能化干戈为玉帛，不好办的事好办了，解不开的心结解开了，胆怂的人能去打了老虎，一切都在一杯酒里。
酒对于中国人的意义，早已经渗透在了生活的方方面面，自己喝，和人喝，喝了一辈子酒，个中滋味只有自己懂得。
在酒中品味人生，在人生的道路上带一壶好酒，与酒为伴总比空着手的多了几分潇洒和超脱。
一个老酒馆维系的酒客，正如放在架子上的一壶壶老酒，不同的酒有不同的滋味，不同的人有不同的故事。
导演总喜欢拍离去的背影，而每个离去的人都会留下一瓶酒，被陈掌柜贴了名字摆在架子上。
风雨如晦的，直到初见光明的，几十年的故事说了多少心酸也说了多少欢乐。
正因如此，身处于和平年间的我们，自当珍惜这当下的每一刻啊。
